強い風景写真とは何か

「語れる写真」

先日のEMAフォトスクール写真展ギャラリートークで、月刊フォトコン編集長の藤森邦晃さんから、とても印象に残る言葉を聞きました。

「語ることのある写真は強い」という言葉です。

風景写真を撮っていると、どうしても美しい光景や珍しい条件を追い求めたくなります。

朝日が美しかった。
夕焼けが鮮やかだった。
霧が出た。
雪が降った。

もちろんそれらは写真の魅力になります。

しかし、それだけでは作品としての強さにはつながらない、と藤森編集長は話されました。

例えば審査員や編集者が作品について語ろうとしたとき、

「朝日が赤くてきれいですね」

だけで終わってしまう写真と、

「なぜこの場面に心を動かされたのか」
「何を伝えようとしているのか」
「どんな物語が見えてくるのか」

まで語ることができる写真があります。

その違いこそが、写真の強さなのだと思います。

私はスクールでもよく、

「何に惹かれたのですか？」と問いかけます。

それは作品づくりの出発点がそこにあるからです。

構図や露出、レンズ選びは大切です。

しかし、それ以上に大切なのは、「なぜシャッターを切ったのか」という撮影者自身の心の動きです。

撮影現場で難しく考える必要はありません。

ただ一つ、

「私は何に惹かれたのだろう」を見つけてみてください。

光なのか。

形なのか。

色なのか。

静けさなのか。

あるいは、その場所に流れる時間や物語なのか。

その気づきが作品の核となります。

そして後から写真を見返したとき、タイトルやキャプションを書いたとき、講評を受けたとき、その核が作品の個性として現れてきます。

美しい景色を撮ることは誰にでもできます。

しかし、自分が何に心を動かされたのかを写し込むことは、その人にしかできません。

だから私は、技術の前に「感じること」を大切にしたいと思っています。

写真は景色を写すものではなく、心が動いた瞬間を残すもの。

その積み重ねが、やがて「強い風景写真」につながっていくのではないでしょうか。

EMAフォトスクール写真展「瞬との遭遇」は、6月11日まで富士フイルムフォトサロン名古屋にて開催しております。

全国から集まった38名の作品には、それぞれの「何に惹かれたのか」が込められています。

お近くにお越しの際は、ぜひ会場で作品と向き合い、写真が語りかけてくるものを感じていただければ幸いです